Jurado

Audiciones Preliminares

El Jurado será designado por la Dirección Artística de cada uno de los teatros dónde se hará la Prueba. 

Presidente

Víctor Garcia de Gomar

Director Artístico del Gran Teatre del Liceu, Barcelona.

Víctor Garcia de Gomar (Barcelona, 1975) es el director artístico del Gran Teatre del Liceu, cargo que ocupa desde septiembre de 2019.

Concluyó sus estudios superiores de canto (barítono) y piano en el Conservatori Superior del Liceu con la obtención de la Mención de Honor del Conservatori. Su formación se equilibra con estudios de derecho en la Universitat Pompeu Fabra, un posgrado de dirección y gestión de instituciones, empresas y plataformas culturales en la Universitat Pompeu Fabra (1999-2000), IESE (PDG 2015-2016), Kellogg School of Management (2018) y Harvard Business School (2019).

Su experiencia en el ámbito público y privado le ha permitido compaginar diferentes proyectos con una meritoria y reconocida contribución a la mejora de la entidad: el Palau de la Música Catalana, el Auditori de Girona, el Festival Nits de Clàssica de Girona, la Orquesta Barroca de Sevilla, el Servicio de Música de la Fundación ”la Caixa”.

A lo largo de su trayectoria ha desarrollado múltiples proyectos culturales: en Gerona, siendo el director del Festival Nits de Clàssica, programador musical en el Auditori Palau de Congressos y director del Festevial Músiques Religioses i del Món. También destaca por la gerencia y management de la Orquesta Barroca de Sevilla y por formar parte de proyectos como el Festival de Música Antiga de Barcelona, el consejo general de la Música de España de la UNESCO y el departamento de música de "la Caixa".

 

Miembros del jurado

Rockwell Blake

Tenor.

Rockwell Blake, tenor

Rockwell Blake, nombrado en su momento como “El tenor fenómeno de la coloratura heroica que hemos estado esperando des de que empezó el resurgir del Ottocento”, fascinó en todos los escenarios más importantes del mundo durante 30 años con su sorprendente rango y flexibilidad vocal, y técnica indestructible. Como exponente número uno de los roles de tenor de Rossini, contribuyó a restaurar muchas obras maestras olvidadas de Rossini, Meyerbeer, Bellini, Donizetti y Mozart en su esplendor original.

 

Hoy, Blake enseña a un grupo internacional de estudiantes el arte de cantar en su estudio privado. Blake ha publicado recientemente el volumen 1 del famoso  “Un tratado completo del arte de cantar” de Manuel García, en una traducción en inglés. Muchos trabajos de García son considerados por muchos (entre ellos Blake) como la "Biblia" de la técnica y la interpretación vocales por la manera en que combina les tradiciones del bel canto con la investigación científica. El conocimiento profundo de García sobre las prácticas de la interpretación vocal de mediados del siglo XIX  produjo  de manera constante estudiantes con el máximo nivel de arte y habilidad. Es poco probable que ningún otro profesor de canto haya creado una corriente ininterrumpida de grandes talentos del canto similar a la que hizo García. El volumen 2, dedicado a la interpretación, se publicará este año.

Alessandro Galoppini

Responsable de las Compañías de Canto, Teatro alla Scala, Milán.

Se graduó en dirección de música coral, coro y órgano con honores bajo la dirección del maestro Sergio Marcianò, luego continuó su estudio de composición con el maestro Carlo Mosso. Ha realizado una intensa actividad de concierto como acompañante solista y director de orquesta trabajando en numerosos teatros italianos. Desde 1990 ha colaborado con el Teatro Regio de Turín, donde ha desempeñado los siguientes roles en el transcurso de veinticinco años: colaborador principal, sala, apuntador, director musical del escenario, jefe del sector de la orquesta hasta llegar a ocupar el cargo de Director del área artística. Fue asistente de importantes directores en las temporadas del Teatro Regio dirigiendo la "boda secreta", "El barbero de Sevilla" y "La Bohème". Sus composiciones son publicadas por la editorial Carrara Insegna Teoria e Solfeggio en el Conservatorio de Turín de 2000.

Dame Gwyneth Jones

Soprano.

Dame Gwyneth Jones, soprano

Ha cantado regularmente en todos los importantes teatros de ópera, festivales y salas de conciertos de todo el mundo, incluidos el Royal Opera House Covent Garden, Viena, Munic, Berlín, Hamburgo, París, La Scala, Barcelona, ​​The Met, San Francisco, Chicago, Los Angeles, Buenos Aires, Toquio, Pequín, Hong Kong, Seül, Bayreuth, Salzburgo, Verona, Orange y Edimburgo. Su ámplio repertorio incluyó: Senta, Sieglinde, Eva, Elisabeth, Venus, Kundry, Brünnhilde, Isolde, Ortrud. Octavian, Marschallin, Ägyptische Helena, Ariadne, Salome, Herodias, Färberin, Chrysothemis, Elektra, Klytämnestra, Amelia, Leonora, Desdemona, Aida, Elisabetta, Butterfly, Tosca, Turandot, Minnie, Donna Anna, Poppea, Medea, Santuzza, La Voix Humaine, Erwartung, Kostelnicka, Kabanicha, Begbick de Weill, Merry Widow y la Condesa en La Dame de Pique.

Ha recibido numerosos honores y reconocimientos, entre los cuales destaca Dame Comandant del Imperio Britanico, Premio Shakespeare Hamburgo, Verdienstkreuz 1. Klasse Alemania, Kammersängerin Baviera y Austria, Österreichisches Ehrenkreuz für Kunst 1. Klasse, miembro honorario de la ópera estatal de Viena, Commandeur de L'Ordre des Arts et des Lettres, Premio Puccini, Dr. h.c. en las Universidades de Gales y Glamorgan.

Ha realizado grabaciones / DVD con todas las compañías punteras, como la Deutsche Grammophon, EMI y Decca, dirigió una producción de “El barco fantasma” en el Teatro Nacional de Weimar e interpretó Anne Langley en la película "Quartet" de Dustin Hofmann. Actualmente ofrece clases magistrales por todo el mundo.

Peter Mario Katona

Director de Casting de la Royal Opera House Covent Garden de Londres.

Peter Katona, después de haber trabajado en puestos similares en Alemania, fue nombrado Director de Casting de la Royal Opera en 1983, y desde entonces ha sido responsable de la planificación y casting de todas las actuaciones de la Royal Opera, en estrecha colaboración con los Directores Musicales de la compañía - primero Sir Colin Davis, desde 1987 con Bernard Haitink y desde el inicio de la temporada 2002/03 con Antonio Pappano.

David Lomeli

Director de Casting de la Bayerische Staatsoper de Múnich y Director de la Administración Artística de The Dallas Opera.

David Lomeli

David Lomeli se incorporó a la Ópera de Dallas el julio de 2014. En agosto de 2018, David fue ascendido a Director de la Administración Artística. Antes de esto, David era el mánager del “Casting y Hart Institute for Women Conductors”, convirtiéndolo en el primer hispánico que ocupó una posición de alto cargo en casting en un teatro de ópera de primer nivel en la historia profesional de la ópera en los Estados Unidos. En noviembre de 2019 aceptó el cargo de Director de casting en la Bayerische Staatsoper de Múnich, Alemania, para empezar en julio del 2021. Antes de adherirse al TDO, David ejerció de tenor en muchas de las compañías más importantes del mundo como la Filarmónica de Berlín, la Orquesta de la radio de Múnich, Filarmónica de Los Angeles, Festival Glyndebourne, Ópera de Los Ángeles, Deutsche Opera de Berlín, Ópera de Santa Fe y Ópera de San Francisco. Tiene un título en Ingeniería Informática por el ITESM en México y un postgrado conjunto en Márqueting Internacional por la Politécnica de Cataluña, y por la universidad de Milán. Recibió el Premio Nacional de la Juventud en la especialidad de  Arte por parte del Gobierno Mexicano y ganó el primer premio en el Concurso Operalia de Placido Domingo. Ha participado en las Ted Talks en Guadalajara (México) y Milán.

Joan Matabosch

Director Artístico del Teatro Real de Madrid.

Director Artístico del Teatro Real de Madrid desde la temporada 2013-2014. Director Artístico del Gran Teatre del Liceu de Barcelona desde el año 1997 al 2013. Anteriormente fue director Artístico Adjunto y director del departamento de Dramaturgia del mismo teatro y también ha ejercido como periodista y crítico de ópera, teatro, música y danza en diversas publicaciones. Estudió, entre otros, Piano, Canto y Armonía en el Conservatorio del Liceo de Barcelona y Ciencias de la Información en la Universidad Autónoma de Barcelona. Ha sido fundador y presidente de Opera Europa y forma parte de jurados de prestigiosos concursos internacionales, musicales y líricos.

Christoph Seuferle

Director de la Deutsche Oper Berlín.

Christoph Seuferle

Nacido: 21 de marzo de 1966 en Stuttgart, Alemania.
Preparación universitaria a nivel A (nivel de secundaria equivalente) en Stuttgart, Alemania.

1985-1889   Opera Directing Major en la Musikhochschule de Viena, Austria.

Graduado con el título "Magister Artium".

1989-1991   Bavarian State Opera, Múnich (Subdirector de Personal).

(Director general: Wolfgang Sawallisch).

Colaboración con Harry Kupfer, Juri Liubimov, etc.

1991-1993   Asistente de dirección y regidor de escena en numerosos teatros: Grand Théâtre de Genève, Maggio Musicale / Florència, Torí, Bordeus, Chorégies d’Orange.

Colaboración con Robert Carsen, Francesca Zambello, Willy Decker, etc.

1993-1994   Bavarian State Opera, Múnich (Subdirector de Personal).

(Director General: Peter Jonas).

 Colaboración con Richard Jones, Peter Mussbach, etc.

1994-2001   Opera National de París (Director de Planificación y de Escena).

(Director General: Hugues Gall).

Desarrollo de la programación general de la temporada a dos locales (Bastilla y Garnier) para todos los departamentos y aplicación de todas las normativas sindicales correspondientes: 174 músicos, 156 bailarines, 98 coristas, 400 personal de escenario, jefe de dirección de escenario.

2001            Recibe el título: “Chevalier des Arts et des Lettres”, Francia.

2001-2006   Montpellier National Opera (Director General).

Responsable de un presupuesto de 18 millones de euros. Organización artística y administrativa de una media de 12 producciones operativas por temporada.

Colaboración con distintas empresas líderes.

(Galardonado con el “mejor espectáculo de la temporada” por “Rinaldo” en Coproducción con Staatsoper Berlín).

Des del 2006, Deutsche Oper Berlín (Operndirektor). Responsable de la planificación general y el reparto (37 títulos diferentes por temporada por 175 representaciones / temporada).

Director general interino de la temporada 2011/2012.

Ludmila Talikova

Directora de la Compañía de Ópera del Teatro Bolshoi de Rusia, Moscú.

Ludmila Talikova.

En 1996 se graduó en el Music College y en 2001 en el Astrakhan Conservatoire (dirección coral y profesora de música).

En 2007 se matriculó en el programa de Máster en la facultad de estudios de musicología de la Sorbona.

En 2012 se graduó en el Instituto Estatal de Versalles con especialización en Gestión en Cultura y Artes. Durante sus estudios participó en la organización de una conferencia sobre el tema Nuevos medios, las artes y la sociedad (Palais de la Decouverte, París).

Coordinó un proyecto de arte contemporáneo creado bajo la influencia de la obra de John Cage.

En 2012 se desarrolló como productora en los siguientes festivales internacionales: el Festival de la Ópera Barroca en Beaune (Borgoña) y el Festival Chopin en París.

En la temporada 2012/13 formó parte del departamento de productores y luego del departamento de casting de la Opéra National de París (Opéra Garnier y Opéra Bastille).

Ha trabajado como promotora con jóvenes compañías de teatro francesas.

Desde septiembre de 2014, es Jefa de la compañía de Ópera del teatro Bolshoi de Rusia.

Ilias Tzempetonidis

Director de Casting de la Opéra National de París.

Originario de Grecia, estudió Derecho, Comunicación y Gestión Cultural en la Universidad de Ludwig Maximilian en Múnich. De 1996 a 2000 trabajó con la Ópera Estatal de Baviera en Múnich. De 2000 a 2006 fue el Director Artístico en el Megaron en Salónica. En 2006, fue nombrado Director de Planificación Artística y Casting en la Ópera Nacional Griega de Atenas. De 2009 a 2015 fue Director de Casting en el Teatro alla Scala de Milán. Desde 2015, es el Director de Casting en la Opéra National de Paris.

(Foto:  Elena Cherkashyna)

Diane Zola

Asistente del Administrador Artístico del Metropolitan Opera House, Nueva York.

Diane Zola es actualmente Directora General Artística Adjunta de la Metropolitan Opera. En agosto de 2000 se unió a la Houston Grand Opera como Directora del HGO Studio y se convirtió en Directora de Administración Artística en 2005. Ha sido consultora principal del Bolshoi Opera Young Artist Program en Moscú, Rusia y consultora para el Atkins Young Artist Program en la Ópera Mariinsky en San Petersburgo, Rusia. Comprometida con la formación de jóvenes cantantes, pianistas y directores de orquesta, enseña en el Aspen Music Festival & School - Opera Theatre y ha impartido clases magistrales en los Estados Unidos, Europa y Sudáfrica. Además participa en varios jurados, entre ellos las audiciones del Metropolitan Opera National Council y el International Hans Gabor Belvedere Competition, entre otros.

  • Un miembro del Jurado que es, o que ha sido, profesor de un concursante, no podrá participar en la votación correspondiente a este concursante.
  • El Jurado designará los titulares de todos los Premios Oficiales, Extraordinarios y Especiales.
  • El Jurado es libre de declarar desierto un Premio.
  • Cuando las decisiones del Jurado lo sean por unanimidad de todos los miembros votantes, se hará constar al publicar el fallo.
  • Las decisiones del Jurado serán inapelables.