Natural de Bulgaria i format al Conservatori Estatal de Sofia. Guanyador del premi al millor pianista acompanyant al concurs Boris Christoff. 

Ha treballat com a mestre acompanyant a l'Ópera de Catalunya (2001-2009) i ha col·laborat amb La Scala en la producció de West Side Story en el Teatre delle Musse d'Ancona. 

Al Liceu ha sigut invitat per a diverses produccions amb Jesús López-Cobos, lves Abel, Giulliano Carella o Renato Palumbo. 

Des de la temporada 2008-2009 forma part del Palau de les Arts, on ha col·laborat amb batutes del prestigi de Lorin Maazel, Zubin Mehta, Valery Gergiev, Plácido Domingo, Riccardo Chailly, Omer Meir Welber, Gustavo Gimeno, Fabio Biondi, Roberto Abbado, Henrik Nánási, James Gaffigan, Maurizio Benini i Sir Mark Elder. 

També ha treballat amb la Philharmonique de Luxemburg, invitat per Gustavo Gimeno.

Nascut el 1992 a Montpeller (França) i d’origen vietnamita, David-Huy NGUYEN-PHUNG va començar els seus estudis musicals a l’edat de 6 anys al Conservatori amb projecció regional de Montpeller. Als 13 anys va tenir la fortuna de conèixer el pianista i pedagog Aldo Ciccolini, que l’aconsellaria i guiaria en la seva formació artística durant nou anys.

Molt preocupat per la diversitat i la multidisciplinarietat en la seva trajectòria i formació com a artista, va ingressar al Conservatori Nacional Superior de Música i Dansa de París l’any 2009 i va perfeccionar-se en diversos àmbits musicals (piano, fortepiano, clavicèmbal, clavicordi, música de cambra, acompanyament, direcció de cor i d’orquestra, harmonia...) amb professors il·lustres com Michel Béroff, Marie-Josèphe Jude, Denis Pascal, Bertrand Chamayou, Patrick Cohen, Anne Le Bozec, Emmanuel Olivier, Jean-Frédéric Neuburger, Érika Guiomar, Nathalie Dang, George Pehlivanian, Alain Altinoglu, Alexandre Piquion, Catherine Simonpietri i Lionel Sow.

David-Huy actua als escenaris tant com a pianista solista com en formacions de cambra (repertori instrumental i vocal) i participa en nombrosos festivals a diversos països (Alemanya, Àustria, Estats Units, França, Itàlia, Vietnam...). Col·labora amb institucions de gran prestigi com la Philharmonie de Paris, la Cité de la Musique de París, el Corum de Montpeller (especialment en el marc del Festival Radio-France Montpellier Languedoc-Roussillon l’any 2010) i l’Òpera de Ho Chi Minh City, al Vietnam.

Del 2013 al 2019 va ser pianista repetidor del Chœur de l’Armée Française i de l’Orchestre de la Garde Républicaine de París, i va oferir nombrosos concerts a França amb aquestes dues formacions militars (repertori líric i simfònic). Del 2018 al 2019 va ser director de cor del Conseil d’État de París, abans d’esdevenir assistent titular de direcció coral i pianista del Gran Teatre del Liceu de Barcelona l’any 2019, actualment sota la direcció del mestre de cor Pablo Assante i del director musical Josep Pons.

En l’àmbit operístic, prepara regularment solistes i conjunts (com a correpetidor i director de cor) i col·labora en nombroses produccions del repertori líric habitual i en creacions contemporànies amb directors reconeguts com Daniel Harding, Pablo Heras-Casado, François-Xavier Roth, Gustavo Dudamel, John Adams, Susanna Mälkki, Riccardo Frizza, Henrik Nánási i Giampaolo Bisanti.

Ha ofert recitals i, com a solista, concerts amb orquestra a escenaris com el Teatro Colón de Buenos Aires, l’Auditori Parco della Musica de Roma, el Queen Elizabeth Hall de Londres, ha  col·laborat amb importants directors com Claudio Abbado i Leo Brower. 

És guanyador de nombrosos concursos internacionals i al 2012, li ha sigut conferit el prestigiós Premi Internacional “Medaglia D’oro Maison des Artistes”, atorgat per l’Associació de Cultura, Art, Ciència i Compromís Social de la ciutat de Roma. Entre les seves recents gravacions podem citar: Prokofiev Vol.1 (Artalinna) i el monogràfic dedicat al compositor Ernesto Lecuona, Cuba, aclamat per la crítica amb reconeixements com el Choc de Classica (França), el Cubadisco 2016, el Melómano de Oro (Espanya) y les 5 Estrelles Diapason (França).

Ha gravat, a més a més, concerts en viu i programes radiofònics per a renombrades emissores en tot el món com la BBC, Radio Vaticano, RSI, Radio Suisse Romande i la italiana Rai Radio 3, que al 2013 va transmetre un documental en cinc entregues dedicat a la seva vida amb el títol “Piano Libre – La otra música de Cuba”. 

Des de 2017 és Director Artístic del Festival Internacional de Música Habana Clasica.

La pianista austríaca Astrid Steinschaden neix a Salzburg, lloc on rep la seva formació musical amb els professors Karl-Heinz Kammerling i Cordelia Hofer-Teutsch, especialitzant-se molt aviat amb la musica de cambra en totes les formacions possibles, com també l’acompanyament instrumental i vocal amb una gran varietat de repertori. 

Rep consells valiosos de Serge Dorensky, Stanislav Pochekin, Elisabeth Leonskaya etc. Realitza concerts a Europa i Estats Units en sales com la Filharmonia de Berlin, el Palau de la Música Catalana, el Gran Teatre del Liceu, el Mozarteum de Salzburg, el conservatori de Sankt Petersburg i un llarg etcètera. Es galardonada amb varis premis en concursos nacionals e internacionals, tant com a solista com també pianista acompanyant. 

Resideix a Barcelona, on col·labora habitualment amb el Gran Teatre del Liceu, l’orquestra OBC, i compagina la seva feina pedagògica a l’Escola Superior de Música de Barcelona (ESMUC) amb una extensa activitat artística. Acompanya regularment master-class instrumentals i vocals, amb professors de la talla com ara Luciana Serra, Nelly Miriciouou, i molts més.